夏季オリンピックの鼓動に続いて、8月28日からはパラリンピックの開会式が開催される。
ガリエラ宮パリ市立モード美術館で開催中の" ファッション・イン・モーション「を開催中である。
パリ、モード、スポーツ 」展カタログの表紙、コレクティフ、パリ美術館、2024年。
もちろん、1912年以来金無垢で作られていないオリンピックの金メダルの話もするし 、「テニス・ブレスレット」がなぜそう呼ばれるのかも明らかにするつもりだが、詳細には触れない。
しかし、女性の解放、毛髪差別、迷信......脱線もなくはない。以上、ギャルリー・ペネロペ流 "美女とスポーツ "でした。さて、ツアーの準備はいいですか？3,2,1, Go！
19世紀の新古典主義
ディスコボルス付きカップ、アテネ、紀元前490年頃、テラコッタ、パリ、ルーヴル美術館。
いわゆる「近代」オリンピックは、1896年にアテネで初めて開催された。このオリンピックは、紀元前8世紀以降、ギリシャのさまざまな都市が4年ごとにゼウスに敬意を表してオリンピア（ペロポネソス半島）で開催していたスポーツ大会にヒントを得たものである。神々の力を讃えるこのスポーツ・イベントは、紀元4世紀末に皇帝テオドシウス1世によってキリスト教が国教として公布され、伝統的な多神教が衰退するまで続いた。
何世紀にもわたって休眠状態にあったオリンピックは、17世紀にイギリス、そしてフランスで何度か試みられた後、 19世紀に再び脚光を浴びるようになった。
フランソワ＝パスカル＝シモン・ジェラール、ボナパルト夫人［詳細］、1811年、リュエイユ＝マルメゾン、マルメゾン城。
当時、ヨーロッパはさまざまな分野でグレコローマン・アンティークに熱中していた。例えばファッション。ナポレオン1世の治世下、「エンパイア・ドレス」が登場した。19世紀のジュエリーの歴史 (その1）。このドレスは、バストのすぐ下に位置するウエストライン、深いスクエアネック、明るい色（通常は白）で特徴づけられていた。
新古典主義の精神は宝飾品にも見られ、当時の金細工職人や銀細工職人の作品には、グラフィックのレパートリーが用いられていた。私たちの ヘッド・ジュエリー ギリシャ古代にインスピレーションを得たこの作品は、その貴重な例である。実際、上に再現したディスコボル・コップには、アスリートを囲む円形に、アンティークの櫛と同じスタイルの装飾モチーフが描かれています。
実際、19世紀に新たな息吹を見出したとはいえ、古代へのヨーロッパ人の情熱は、15世紀のイタリア・ルネサンスとともに美術史のルーツとなった。古代神話は教養あるエリートたちにとって身近なものとなった。
このような背景から、有力なパトロン一族であったメディチ家のメンバーの一人が、ボッティチェッリに 『ヴィーナスの誕生 』（1485年頃）の制作を依頼した。 真珠そして アフロディーテの宝石.前回の記事では、裸の女性を描くための知的なアリバイである女神の表現が、いかに標準化された美の構築に貢献したかをお伝えしたが、男性の身体の表現についても同じことが言える。
膨れ上がった筋肉と広い肩幅を持つアスリートは、男らしさを象徴する属性を備えている。公準」と美的完全性の探求の歴史は、古代ギリシャで、数学的観点から美を初めて理解したポリクリトスから始まった。紀元前5世紀、彼は理想的なプロポーションに関する論文を提唱し、美に奉仕するすべての芸術家に提供することを意図した。ポリクリトスはその理論を、そのジャンルにおける完璧な模範とされる『ドリュフォロス』の 彫刻によって説明し、いわゆる古典芸術への道を開いた。
ポリクリトス《ドリュフォロス》（ローマ大理石模写）、紀元1世紀、ミネアポリス、ミネアポリス美術館。
健康な身体に健康な心
古代ローマの詩人ユヴェナール（紀元1～2世紀初頭）の「健全な精神は健全な肉体に宿る」（"Mens sana in corpore sano"）という 格言が示すように、古代においてすでに肉体と精神のバランスは重要な課題であったようだ。ギリシア人もまた、精神と肉体の健康のバランスを提唱していた。古代以降、陸上競技や哲学の授業が行われたギムナジウムがその証拠である。
[Épinal、シャン・ド・マルスでの体操競技［詳細］、1880/1945、Limédia galerie経由の絵葉書［オンライン］。
それは19世紀、新古典主義に熱狂する風潮の中で、衛生理論や、特に1869年以降の学校カリキュラムに体育を取り入れることと相まって、再活性化された精神状態であった。この文脈において、現実はより微妙ではあるが（例えば、1835年以降の新ギリシャ国家による古代オリンピックの再現というイニシアチブがある）、ピエール・ド・クーベルタンは1896年のオリンピック2.0の功績を称えられている。パリの男爵であり歴史家であったクーベルタンは、ユヴェナールの「充実した肉体に宿る熱き精神」（"Mens fervida in corpore lacertoso"）にヒントを得て、自身のモットーを作ったとさえ言われている。
ピエール・ド・クーベルタンの言葉を借りれば、「真のオリンピックの英雄は、[...]個々の成人男性である。オリンピックは男性だけのものであるべきで、女性の役割は何よりも勝者に栄冠を与えることである」。古代オリンピックでは除外されていた女性の近代オリンピックへの参加は、本能的なものではなかった。1900年には早くもテニスやゴルフの競技が認められていたが、陸上競技への参加が認められたのは1924年のことである。
しかし、19世紀に入ると、ヴィクトリア朝イングランドの後押しもあり、富裕層にとってスポーツやレジャーはますます日常生活の一部となっていった。乗馬、フェンシング、狩猟、ゴルフ、テニス......特に女性のための身体活動の実践は、1830年以降、貴族階級や上流中産階級の間で発展し始めた。
そして、このダイナミックなトレンドは、スポーツ・ブローチやピンといった新しいタイプのジュエリーを生み出すだろう。
スポーツブローチ：19世紀後半のマストアイテム
アンティーク・ゴールドとシルバーの馬蹄ブローチ、1つはダイヤモンド・セット
ファッションの発祥はイギリスかもしれないが、すぐに国境を越えて広まった。19世紀後半、ヨーロッパの宝飾産業は停滞期を迎えた。海峡を越えて ヴィクトリア女王1861年に腸チフスで亡くなったザクセン＝コーブルク公アルバートを失った。アルバートは同じ名前のジュエリーの普及に貢献したが、君主の喪はまだ続いている。
フランスでは、1870年にナポレオン3世が追放され、第三共和制が樹立された。
この2つの要因が、当時の宝飾品製造にある種の慣性をもたらした。
昆虫や動物をモチーフにしたジュエリー、蒸気機関など産業革命の象徴を象ったブローチ、スポーツからインスピレーションを得たモチーフなどである。ゴルフ・クラブ、乗馬用の馬具、あぶみ、自転車、テニス・ラケット、狩猟にまつわる動物（リストは枚挙にいとまがない）--これらは、ブローチ、ピン、カフリンクスに使われたモチーフのほんの一部にすぎない。
これらはしばしば男女兼用のモデルであった。さらに、この流行は50年ほど続いたが（1860年から1910年ごろまで）、首にかけるスポーツ・ブローチは、1870年当時、イット・ガールのデイタイム・ジュエリーとして欠かせないアイテムだった。
ジョン・ベンジャミン著 『アンティーク・ジュエリーの集め始め方』p.61に掲載されている ダイヤモンドでマウントされたスポーツ・モデル。
20代：クレイジー...スポーツのために！
その後、20世紀に入ると、1920年から1930年にかけて、スポーツの実践に転機が訪れる。例えば、1924年に近代オリンピックに陸上競技が採用されたことについてお話しました。
これは、第一次世界大戦の終結によって、それまで社会が彼女たちに課していた家父長制的な期待にもはや従うつもりのなかった女性たちの一般的な解放と密接に関係していた。当時の状況についてもっとお知りになりたい方は、以下の記事をお読みください。 20世紀のジュエリー(その1）をお読みください。 アール・デコのジュエリーが、それだけではありません！
アールデコ クッション ダイヤモンド ソリテア 1.00Ct プラチナ
ムーブメントとスピードが新たなライトモチーフとなり、当時はエレガンスの代名詞であったスポーツが遍在するようになった。女性の自立は身体の解放と密接に関係しており、ファッションはこの新しいライフスタイルに素早く適応し、より快適な服を提供した。
ガブリエル・シャネルと、スポーツウェアを発明したと言われるジャン・パトゥーである。パトゥーは、テニスプレイヤーのスザンヌ・レンズレンやヘレン・ウィルスにもウェアを提供し、パリのブティックに「スポーツコーナー」を設けていました。
Suzanne Lenglen, photo credit Albert Harlingue / Roger-Viollet, via Paris.fr [オンライン]。
また、ジュエラーのカルティエとのコラボレーションで 「リフト」を発売する。これは、"スポーツ "女性のための最初の "自動 "プッシュボタン式口紅チューブのひとつである。
ジャン・パトゥ、リフトの広告、1931年夏、パリ、フォルニー図書館所蔵。
JEAN PATOU CARTIER " LIFT, Le rouge à lèvres ", ヴェルメイユとシルバー、縞模様と黒ラッカー、1928年 - Lot 87, Pierre Bergé & Associés販売。
ロアリング・トゥエンティーズは、より遊牧民的でスポーティなライフスタイルの代名詞であり、リフトのようにコンパクト、ミノディエール、シガレットケースといった貴重なアクセサリーが発明されたのもこの時代である。
厳密な意味でのジュエリーに限って言えば、このような動きの重視は、腕時計の民主化にも、使用されるモチーフの選択にも見られる。前世紀と同様、スポーツはジュエラーにインスピレーションを与え続けた。また、第一次世界大戦以降、スピードの象徴となった航空機や自動車もレパートリーを増やした。
シャネルは現在、1920年代にまで遡るスポーツとの密接なつながりを強調するオートジョイユリー・スポーツコレクションを発表している。シャネルの魅力を際立たせるこのコレクションは、1920年代のガブリエルがそうであったように、躍動する女性を讃えます。
グラフィックライン 」ネックレス、シャネル・オートジュエリー・スポーツ、2024年、シャネルウェブサイトより。
スポーツの影響は、1940年代の造形的なジュエリーなど、20世紀のジュエリーに散発的に見られる。
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パート2は近日公開！