フランスをはじめとするヨーロッパでは「ベル・エポック」（1890〜1915年）と呼ばれたエドワード朝は、英国王エドワード7世にちなんで名付けられた時代で、1901年から1910年までの短い在位期間中に活躍しました。やや保守的で厳かなヴィクトリア朝の時代を踏襲し、そこから逆方向に進んだようです。
これは、エドワード7世の 陽気で遊び心の ある性格や、貴重品や華やかなパーティーが好きだったことが影響していると思われます。
エドワーディアン・ジュエリーは、非常に繊細でフェミニンなスタイルが特徴です。リボンや花冠、レース、植物など、精巧で伝統的なモチーフを用いたものをガーランドスタイルといいます。ジュエリーは、身につけた女性 の動きに合わせて動くようにデザインされることが多く、蝶番をつけたり、石や真珠をペンダントにしたりする作品が多く見られました。
プラチナの黄金時代
リング "Eternity" プラチナ、ゴールド、ダイヤモンド、サファイア
新たにジュエリーに使用されたプラチナは、エドワーディアンスタイルのジュエリーを生み出しました。そのマットなホワイトカラーは、ベルエポックのジュエリーのスクロールやパステルカラーにぴったりでした。
金よりも強くて脆いこの金属を使いこなせるようになったジュエラーは、当時流行していた繊細なレースや刺繍のデザインを作るのに最適な金属となりました。また、その強度は、いわゆるミルグレイン・セッティングに適していました。ミルグレイン・セッティングとは、小さな繊細なメタルビーズを使ったセッティングのことで、ジュエリーに繊細で柔らかな印象を与えることができます。
選択の石
ダイヤモンドがエドワーディアン・ジュエリーに最も多く使用されていたのは間違いなく、当時のダイヤモンドの入手可能性と比較的手頃な価格のためでもありますが、プラチナとの完璧な調和のためでもあります。
カット技術の進化により、マーキース、エメラルド、ペアなどのファンシーカットが民主化されただけでなく、ピンクカットやエンシェントカットに悪影響を与えるハーフカット（エンシェントカットとモダンブリリアントカットの中間のようなもの）が登場し、ラウンドカットが改良されていきました。
真珠は、ダイヤモンドに次いで人気のある貴金属で、後者よりも高価なものもありました。養殖真珠が市場に出回るようになったのは1921年のことですから、ベルエポックのジュエリーに使われていた真珠は上質なもので、非常に希少なものでした。
煌びやかなオリエンタルカラーは、当時のパステル調の洋服にもぴったりマッチしていました。また、パールはジュエリーのペンダントとしても使用され、動きのある錯覚を強調していました。
サファイヤ、エメラルド、ルビーまた、アクアマリン、アメジスト、ガーネット、オパール、ムーンストーンなどの宝石類や ペリドットは、エドワード王朝時代のジュエリーにも見られ、しばしばダイヤモンドセッティングのセンターストーンとして使われています。
ザ・ビッグハウス
プラチナとダイヤモンドを本格的に採用したのは、この新しい金属を使った先駆者であるカルティエ。フランスの会社は、エドワード王の公式ジュエラーであったため、これまで以上に人気が高まりました。
ルイ・カルティエは、デザイナーに18世紀のパターンブックからインスピレーションを得ることを奨励し、スケッチブックを持ってパリの街を歩き、建築物を観察したと言われており、カルティエは当時のトレンドセッターとして活躍しました。
ベルエポックのエメラルドとダイヤモンドのブローチ、Cartier
ブシュロンもまた、アヴァンギャルドなデザインで知られる名門ジュエリーメーカーでした。当時は、1902年に父の後を継いだルイ・ブシュロンの新しい経営下にあり、彼はすでにその革新的な精神で知られていました。
忘れてはならないのが、当時ジョセフ・ショーメが指揮を執っていたショーメです。彼はメゾンの先祖代々のノウハウを継承し、素晴らしいティアラやアイグレットで上流社会の人々を飾っていました。
ジュエリー（JEWELRY
ジュエリーは、よくあることですが、当時のより自由な女性のファッションに合わせて、ネックラインを変えたり、深くしたり、少し多めに装飾したりしました。 ネックレスそして ペンダント.
サファイア・デイジー・ペンダント（ダイヤモンド・セッティング
エドワード7世の妻、アレクサンドラ女王が愛用した犬の首輪は、黒いベルベットのヘッドバンドの中央にきらびやかなデザインが施されていたり、もっと手の込んだものでは、真珠の糸を首にしっかりと巻いたものがあります。
エドワード王朝時代には、スロッピー・ネックレスも登場しました。細いチェーンの先に、長さの異なる2つのペンダントを平行にぶら下げたものです。
また、細長いティアドロップ型のペンダントをチェーンでY字型に吊り下げたラヴァリエールネックレスも人気があります。
ベルギーのエリザベート王妃
中心から離れる（落下する）にしたがって、だんだんと細かい石が並んでいくリバーネックレスや、ダイヤモンドをあしらったネット状の構造で首全体とボディスの一部を覆うフィッシュネットネックレスも好まれていました。
サルタイのネックレスは、長い真珠の紐にタッセルを付けたものが多く、首だけでなく、腰やボディス、腕にも付けられていました。
ピアスは、シンプルなダイヤモンドのスタッド（ドーミーゼ）から、より装飾的でボリューム感のある作品であるイヤリングへと進化してきました。ガーランドやミルグレインなど、当時流行していたモチーフや技法の数々が見られます。
リングは、指に重ねて装着することが多く、ミニチュアのスクロールやガーランドのデザインが多く見られます。中央にカラーストーンを配したターゲット（ヘイロー）リングや、横に3つのストーンを配した大きなシェイプのリングも流行しました。
ブレスは、プラチナにダイヤモンドをあしらい、シンメトリーなパターンを繰り返すことで、繊細なテーパード形状を実現しています。また、ブレスレットの見える部分にだけ宝石をあしらい、下側には金属製のリンクをつけたスタイルも人気がありました。このリンクは、身につけることで伸びたり、ずれたりします。
ベルエポックのブレスレット、パールとダイヤモンド、クリスティーズ、2020年
ヘアジュエリーヘアジュエリー、特にティアラは、上流社会では非常にファッショナブルなものでした。プラチナのおかげで、凝ったデザインでダイヤモンドをちりばめることができ、身につけるには重すぎませんでした。その後、ティアラはより控えめなバンドゥー・スタイルへと進化し、額につけてリボンで後頭部に固定するようになりました。
1914年に第一次世界大戦が勃発し、光のベルエポックは終焉を迎えました。エドワーディアン・ジュエリーのソフトで優美なスタイルは、次のように変化しました。 アール・デコ様式エドワーディアン・ジュエリーの柔らかで優美なスタイルは、ベル・エポックのすっきりとした幾何学的なラインのモダンな デザインに取って代わりました。しかし、ベルエポックは、繊細でフェミニンな高品質のアンティーク・ジュエリーを求める人々にとって、依然として人気の高い時代です。